Moda este si va fi intotdeauna un fenomen unic al umanitatii. Ne afecteaza nu numai cultura materiala, ci si lucruri precum muzica pe care o ascultam, arhitectura si teatrul. Moda este foarte importanta pentru a ne ajuta sa intelegem o anumita epoca istorica in timp. Nu este doar o teorie a artei, ci ne ajuta sa ne exprimam.

Moda este, de asemenea, ceva e afecteaza pe toata lumea; chiar si acei oameni care spun ca nu le pasa de moda trebuie sa se trezeasca in fiecare dimineata si sa aleaga ceva de imbracat, care spune multe despre ei si despre cum se simt. Moda este ceva care se schimba mereu odata cu muzica, televiziziunea, cartile etc.

Un alt motiv pentru care trecutul influenteaza atat de mult prezentul este ca suntem cu totii descendenti ai stramosilor nostri, ceea ce inseamna ca toti avem oameni din trecut pe care ii privim inapoi si studiem cum si-au trait viata. Cu toate acestea, depinde de noi in sensul cat de mult suntem influentati de trecut si in ce masura il lasam sa ne influenteze. Ati putea spune ca trecutul este miezul designurilor noastre, dar acesta este schimbat dandu-i o rasucire contemporana.

Acest deceniu si istoria este importanta pentru designerii contemporani din mai multe motive. In primul rand, lumea si societatea nu raman niciodata la fel, ceva are loc intotdeauna in lume, tehnologia se imbunatateste si modul nostru de viata se schimba. Toate aceste aspecte trebuie luate in considerare pentru designerii contemporani. Cu toate acestea, tendintele anterioare reapar intotdeauna pe pasarela si moda recicleaza.

Am ales corsetul victorian, deoarece consider ca este extrem de relevant si un exemplu bun de a arata cum moda din trecut a fost rafinata si este din nou in zilele noastre. Nu numai ca corsetul si-a croit din nou pe pasarelele din nou, dar a fost schimbat incet intr-o piesa de imbracaminte care poate fi purtata ca lenjerie, ca uzura casual, ca parte a unei rochii de seara sau ca lenjerie sexy. In cele din urma, un alt motiv pentru care m-a interesat corsetul a fost pentru ca in trecut era vazut ca o forma de restrictie pentru femei, nu pentru libertate. Cu toate acestea, acum cand a fost schimbat, este o piesa vestimentara sofisticata, care imbunatateste forma feminina si face ca femeile sa se simta din nou pline de farmec.

Utilizarea principala a corsetului folosit in epoca victoriana a fost initial o lenjerie pentru a modela torsul superior intr-o forma dorita. Acestea sunt concepute pentru a sustine figura feminina fara a reduce talia peste nivelul de confort si sunt, de asemenea, folosite pentru a oferi o baza in forma previzibila pentru rochiile montate. De asemenea, ele ajuta la distribuirea greutatii cercului si a fustelor pe o suprafata mai mare, in loc sa le faca sapate dintr-o talie de 1 inch. Pentru majoritatea femeilor curbate este folosit pentru a reduce talia, accentuand astfel bustul si soldurile. Pentru barbati, corsetele erau folosite in mod obisnuit pentru a subtire figura, la inceputul anilor 1800, o figura in varf de viespe avea un stil care infipse barbatii la talie.

Un „corset exagerat” inchide torsul in mod normal, un corset sustine rochia vizibila si raspandeste presiunea de la rochiile mari, precum crinolina si agitatia.

In epoca victoriana corsetul nu a fost vazut ca eliberare si pe masura ce forma feminina a modelat corsetul a disparut. Corsetul a fost, de asemenea, interzis de Poiret in 1909, deoarece el a vrut sa puna femeile in fuste hobble, prin urmare; corsetul interfera cu propriile sale modele, care se concentrau pe forma umerilor nu pe talie. De asemenea, rochiile plate si patrate au intrat in moda, ceea ce a necesitat o forma diferita de cea creata de corset. De asemenea, cifra a devenit mai abstracta si linia naturala a taliei a fost un element din trecut. Oamenii au abandonat corsetul pentru unul mai moale, care a aplatizat forma feminina.

In anii ’30 – talia din nou in centrul atentiei cu ajutorul unor culori indraznete si forme complexe. La sfarsitul anilor 1930, corsetele moi si corsetele purtate ca parte a rochiilor de seara au devenit parte a renasterii victoriene popularizate de filme precum Gone with the wind si Little Women. De la sfarsitul anilor ’40, designerii ar incerca sa re-creeze aceeasi silueta bine fixata obtinuta initial de corset. Au facut acest lucru folosind taieturi ingenioase, umplutura si dezosare. Cel mai puternic exemplu este costumul de bar conceput de Dior. Corsetul care a fost apoi transformat intr-o bustiera a fost purtat ca parte a rochiilor de seara la sfarsitul anilor 1940-inceputul anilor 1950.

La mijlocul anilor ’70, Vivienne Westwood a devenit primul designer care a readus corsetul pe pasarela in forma sa originala, de cand Poiret a respins-o. Abordarea ei a fost artistica si a stabilit un trend nou si definitiv in moda contemporana. A folosit corsete din secolul al XVIII- lea si le-a combinat cu o rasucire contemporana, care le-a oferit femeilor un sentiment de glamour pe care nu l-au mai experimentat de foarte mult timp.

Multi designeri precum John Paul Gautier au urmat pe urmele Westwood, iar corsetul a devenit din nou puternic. De atunci, corsetul va servi drept baza de la care designerii au creat modele puternice.

Corsetul nu mai era un semn de opresiune, ci de libertate si arata abilitarea sexuala a femeilor. Cu toate acestea, anii 90 au fost influentati de o abordare mai estica a corsetului si i s-a interzis in favoarea hainelor sub straturi. Dar ele erau inca folosite la imbracamintea de seara.

Inovatia din 2001 a fost atunci cand corsetul a fost transformat in haine de zi, care are doua tipuri corsetul evident purtat peste o imbracaminte sau corsetul abstract cu siret si cusaturi complexe.

Purtat peste un pulover sau singur, corsetul a fost transformat la niveluri noi. Designeri precum Balenciaga au folosit forma corsetului ca inspiratie pentru camasile, fustele si rochiile lor. De asemenea, alte aspecte ale corsetului, cum ar fi dezosarea si dantelarea, au fost folosite pe hainele casual pentru haine de zi, largind utilizarile corsetului. Niciodata corsetul nu a fost atat de important in crearea de noi modele, esenta corsetului a fost re-capturata, iar caracteristicile sale au fost rafinate, facand corsetele de astazi si mai populare.

De-a lungul secolului, corsetul a evoluat de la a fi doar o lenjerie de corp in secolul al 18- lea la ceva complet versatil, acesta poate fi purtat ca parte a imbracamintei de zi casual, ca rochie de seara si ca parte a lenjerie care simbolizeaza abilitarea sexuala a femeilor.

Cred ca moda trecuta va fi intotdeauna foarte importanta pentru designerii contemporani, intrucat moda se repeta intotdeauna. Corsetul este si va fi intotdeauna o parte extrem de influenta si puternica a modei pentru cumparatori si designeri, deoarece este cunoscuta pentru silueta sa feminina care se potriveste strans, care este atemporala si inca mai atrage multi oameni in ziua de azi. Corsetul nu a incetat niciodata sa evolueze si simbolizeaza atractia sexuala eterna, ceea ce face ca femeile de astazi sa se simta puternice si increzatoare. De asemenea, a reusit sa treaca de la haine de lenjerie la imbracaminte, ceea ce inseamna ca va atrage mai multi cumparatori decat un top simplu. Corsetul dezvaluie, de asemenea, mesaje contradictorii, precum constrictie si libertate, feminitate si putere. De asemenea, a avut legatura cu problemele sociale actuale, cum ar fi sexul, razboiul si nostalgia, care fac din corset un subiect al zilelor noastre. In plus, corsetul va fi intotdeauna o piesa vestimentara istorica din forma trecutului care ii confera purtatorului un sentiment de atemporalitate. In cele din urma corsetul este o sarbatoare a figurii feminine si cred ca va continua sa inspire generatiile viitoare de designeri in anii urmatori.