Johnny Depp – Piratii din Caraibe: Dead Men Tell No Tales
Johnny Depp a fost platit cu 20 de milioane de dolari plus un procent urias din profiturile backend pentru cea de-a cincea sa iesire in rolul ticalosului capitan Jack Sparrow in Piratii din Caraibe: Dead Men Tell No Tales , care este o propozitie la fel de obositoare de scris pe cat este de citit. In ciuda faptului ca a primit suficienti bani pentru a-si construi propria calatorie Piratii din Caraibe, in care fiecare robot pirat este inlocuit cu un animatronic al lui Walter Matthau , Depp nu a putut fi deranjat sa apara pentru a stabili la timp sau chiar sa-si memoreze replicile.
Obisnuinta lui Depp de a bea mii de dolari de vin pe luna a dus la intarzieri frecvente, ceea ce a cauzat intarzieri costisitoare, deoarece realizatorii de film au fost nevoiti sa reprogrameze filmarile in zilele in care a aparut la cateva ore dupa ora de apel. A fost atat de rau incat un asistent de productie a fost desemnat sa supravegheze casa inchiriata a lui Depp si sa urmareasca semne de activitate, cum ar fi incercarea de a surprinde o fotografie a lui Bigfoot beat. Depp ar fi trebuit sa i se introduca liniile printr-o casca, care probabil a fost destul de usor de ascuns ca o bijuterie fantezica de pirat.
Print – Fata noua
Geniu muzical prolific si posibil sa fie interdimensional Prince a jucat odata invitat intr-un episod din New Girl intr-un cameo deosebit de incantator ca el insusi. Avand in vedere atat natura eterica a lui Prince, cat si faptul ca a fost prima (si in cele din urma singura) oara cand a aparut intr-un sitcom TV, te-ai astepta sa aduca o lista de cerinte complicate invaluite de o serie de ghicitori, un fel de instructiuni asemanatoare cu privire la cum sa ai grija de o creatura magica.
Printul a avut o singura cerere, dar a fost un doo – ar fi de acord sa devina vedeta invitata doar daca o cameo planificata de catre Kardashian ar fi fost abandonata. Evident, el o invitase pe Kim Kardashian pe scena in timpul unei reprezentatii recente, iar lipsa ei de entuziasm l-a jignit atat de tare incat a jurat ca ii va distruge cariera de cameo de televiziune.
Ben Affleck – Gone Girl
Dupa ce a fost ales ca protagonist masculin in adaptarea lui David Fincher Gone Girl , Ben a refuzat sa poarte o sapca Yankees intr-o scena a filmului, oprind productia timp de cateva zile, pana cand el si Fincher ar putea fi de acord cu compromisul unei sapca de la Mets. . Affleck a simtit ca, ca fan de-a lungul vietii Red Sox, a fi vazut intr-un film major purtand logo-ul celor mai inversunati rivali ai Red Sox-ului ar fi o tradare. Intr-adevar, superstarul de la Paycheck and Reindeer Games care ii sustine pe Yankees ar fi o lovitura din care Red Sox s-ar putea sa nu-si revina niciodata.
Affleck a avut si cateva recomandari importante de casting pentru rolul lui Andie, tanarul student cu care personajul sau Nick are o aventura. Affleck i-a spus intelept lui Fincher ca Emily Ratajkowski , celebrul model care apare in mare parte nud in videoclipul pentru Blurred Lines al lui Robin Thicke , ar fi perfect pentru rolul femeii care trebuie sa aiba o scena de sex cu Ben Affleck. Affleck nu avea alte note de casting.
Jim Carrey – Omul pe Luna
Dupa ce a fost repartizat in filmul biografic al lui Milos Forman Andy Kaufman, Man on the Moon , Jim Carrey se chinuia din greu pentru o nominalizare la Premiul Oscar pentru portretizarea pe care a facut-o legendarul comedian. Era oarecum mai putin preocupat sa faca din decorul filmului un mediu de lucru confortabil pentru echipa si co-starurile sale.
Carrey a cerut tuturor sa i se adreseze fie ca Andy (in zilele in care filma scene ca Kaufman), fie ca Tony Clifton (in zilele in care filma scene ca alter-ego-ul lui Kaufman, Tony Clifton), si ar refuza sa transmita mesaje intre cele trei personaje ale sale. , spre frustrarea lui Forman.
El a sustinut, de asemenea, ca a canalizat spiritul Kaufman mort de mult prin corpul sau si s-a intalnit cu familia lui Kaufman ca Andy Kaufman, ceea ce este un lucru care ar trebui probabil sa fie ilegal.
George Clooney – Gravity
George Clooney apare in filmul premiat al regizorului Alfonso Curaon , Gravity , in rolul astronautului condamnat Matt Kowalski, comandantul unei misiuni de naveta spatiala care o transporta pe Sandra Bullock in spatiu pentru a repara telescopul Hubble, in ciuda faptului ca Sandra Bullock ii este cumva mai frica de spatiu decat acel caine rus al carui schelet se presupune ca inca orbiteaza planeta.
Kowalski moare destul de repede, lasand personajul lui Bullock lupta pentru a depasi singur terorile spatiului. In ciuda timpului scurt pe care l-a petrecut pe ecran, Clooney a cerut sa fie mobilat cu o gradina plina, un teren de baschet si o coliba pe plaja construite chiar langa rulota lui. Evident, a simtit ca, deoarece personajul sau pluteste in uitare, trebuia sa poata trai pana cand el insusi ramane fara aer respirabil.
Marlon Brando – Insula Dr. Moreau
Daca ati vazut extraordinarul documentar Lost Soul , atunci sunteti deja familiarizati cu catastrofa aproape biblica care a fost The Island of Dr. Moreau din 1996 . Marlon Brando a fost ales in rolul Dr. Moreau titular, un splicer de gene nebun, si a intarziat cateva saptamani la filmare, ceea ce este cel mai responsabil din punct de vedere profesional pe care l-a facut pe platoul acestui film.
Brando a insistat ca dr. Moreau a avut o alergie la soare si a cerut sa fie acoperit cu machiaj alb pentru toate scenele sale exterioare, cu o galeata de gheata pe cap. Acest lucru a fost in principal pentru a se asigura ca se poate baza pe un substitut pentru majoritatea fotografiilor si ca se poate juca foarte putin. De asemenea, a aparut cu o persoana mica, Nelson de la Rosa , si a insistat ca de la Rosa sa fie prezent in fiecare dintre scenele sale, deoarece Brando se pare ca credea ca oamenii mici sunt animale de companie/accesorii.
Tom Cruise – Orice
Unul dintre cele mai bune lucruri despre care Tom Cruise a ajuns la varsta mijlocie este ca toti putem participa la criza lui de mijloc, deoarece se pune in pericol inutil facand cascadorii nebunesti film dupa film. Dar pentru a face toate acele Cruise Running™, Cruise Jumping™ si Cruise Clinging de exteriorul vehiculelor si structurilor periculos de inalte™, el are nevoie de haine speciale.
Cruise insista sa aiba un arsenal de curele special facute, tesute dintr-o tesatura specifica, pentru a-si maximiza confortul si flexibilitatea in timp ce isi efectueaza cascadorii. Deoarece prefera sa poarte altele noi de fiecare data, asta poate insemna pana la 50 de curele de sustinere a croazierei pe film, ceea ce este un pret mic de platit pentru a se asigura ca frecarea nu atinge niciodata un grad de frecare care sa-i provoace inghinarea sa ia foc. in mijlocul Cruise Run™.
Lea Michele – Scream Queens
Dupa rolul ei de izbucnire din Glee , spectacolul care i-a placut foarte mult mamei tale in urma cu 10 ani, vedeta Lea Michele a permis rapid ca 100% din succesul show-ului sa i se duca direct in cap, in ciuda faptului ca spectacolul este o piesa de ansamblu despre liceeni cantand distractie. aranjamente de cantece populare si ea este personajul cel mai putin interesant.
Pentru rolul ei ca Hester din Scream Queens , Michele a fost de acord sa tipe doar de doua ori si a insistat ca o inregistrare ar trebui sa fie folosita pentru orice alta interpretare care o impune sa tipe pentru a-si proteja vocea cantatoare. Ea muta destule albume pentru a justifica acest lucru.
Steve McQueen – Infernul falnic
The Towering Inferno a fost un film dezastru cu buget mare, realizat in perioada apogeului popularitatii genului, in 1974. Nemultumit sa fie doar rolul principal al filmului, Steve McQueen a cerut sa aiba acelasi numar de replici ca si colegul sau, Paul Newman , deci in plus. dialogul trebuia scris pentru el. Nu a cerut mai multe replici decat Newman, pentru ca asta ar fi fost stangaci.
McQueen a cerut, de asemenea, ca borul castii sale de pompier sa fie mai scurt, astfel incat sa nu-i ascunda fata, ceea ce a insemnat, in consecinta, ca toate celelalte casti de pompier din film trebuiau schimbate, altfel personajul lui McQueen ar arata ca un nebun care Tocmai a aparut cu un costum de pompier al magazinului universal. De asemenea, s-a certat unde ar trebui sa apara numele lui pe afisul filmului, deoarece dorea sa fie facturat inaintea lui Paul Newman, asa ca s-a facut compromisul pentru a pune numele lui McQueen pe primul loc, dar putin mai jos decat al lui Newman.
Will Smith – Barbati in negru III
Pentru cea de-a treia editie epica a serialului Men in Black , starul Will Smith a vrut sa se asigure ca i se ofera un nivel de lux pe platou, care sa-i permita sa ajunga in adancul sufletului sau si sa ofere audiente de performanta de inalta calitate pe care le-a venit. de asteptat de la seria de filme despre o forta de politie extraterestra rapitoare.
Smith a cerut o remorca cu doua etaje de 2 milioane de dolari, chiar daca filmarile au fost la doar cateva strazi distanta de apartamentul sau. Trailerul (care, din nou, era doar pentru el) continea mai multe dormitoare, bai si un cinematograf privat, probabil pentru a putea aduna distributia si echipa pentru a viziona filmele lui Will Smith.
Marlon Brando – Superman
Legendarul actor Marlon Brando a devenit, probabil, si mai legendar mai tarziu in cariera sa, ca sfant patron al refuzului de a face ceva ca o fiinta umana normala. El era deosebit de cunoscut pentru ca nu s-a obosit niciodata sa-si memoreze replicile, pe care le puteti recunoaste ca fiind principalele meserii pe care se asteapta sa le interpreteze.
In timp ce filma scurtul sau rol in Superman de Richard Donner, in rolul tatalui lui Man of Steel, Jor-El, Brando si-a lipit replicile pe spatele bebelusului actor care il portretiza pe bebelusul Superman. De asemenea, a refuzat sa-si scoata Rolex-ul scump, care este o marca de ceasuri care nu se gasesc in general pe planeta Krypton. A fost platit cu 3,7 milioane de dolari pentru asta.
Daniel Day-Lewis – Lincoln
Nevoia de nestins a lui Daniel Day-Lewis de a ocupa complet trupul si sufletul fiecarui personaj pe care il infatiseaza sugereaza ca poarta un blestem supranatural care nu ii permite pur si simplu sa creada ca colegii sai actori. Pentru rolul sau din filmul lui Steven Spielberg , Lincoln , Day-Lewis s-a oprit chiar inainte sa calatoreasca inapoi in timp si sa-l rapeasca pe presedintele american pentru a-si conduce randurile.
Daniel-Day Lewis i-a facut pe toti sa se refere la el drept „Dl. President” in timpul filmarilor si le-a vorbit tuturor ca si cum ar fi de fapt Abraham Lincoln, inclusiv referindu-se la co-starul sau, Sally Field, drept „Mary Todd”. De asemenea, a refuzat sa vorbeasca cu orice distributie sau membru al echipei care a vorbit cu accent britanic pentru a pastra accentul american pe care l-a cultivat perfect (si, de asemenea, pentru ca refuzul de a vorbi britanici este doar un lucru pe care americanii l-au facut in anii 1860).
Kirk Cameron – Dureri de crestere
Astazi, s-ar putea sa-l recunoasteti pe Kirk Cameron drept tipul care face acele filme nebunesti despre salvarea Craciunului de la oricine crede el ca il ataca (cuvantul „ar putea” face ceva destul de greu aici). Dar in anii 1980, America il cunostea drept Mike, cel mai mare copil Seaver din sitcomul de succes Growing Pains .
In ciuda faptului ca personajul sau a fost o intalnire nerusinata in serie, Cameron s-a luptat cu producatorii serialului pentru continutul pe care l-a considerat „nepotrivit”. Si-a concediat chiar si co-starul Julie McCullough dupa ce s-a jucat cu prietena lui timp de doua sezoane, cand a aflat ca a pozat pentru Playboy, deoarece Cameron este un extraterestru bizar care este ingrozit de sex.
Nicolas Cage – Sarutul vampirului
Vampire’s Kiss este un film despre Nicolas Cage muscat de gat de catre o femeie si convins ca se transforma intr-un vampir. Este unul dintre cele mai mari daruri pe care planeta le-a primit vreodata si ar trebui sa ne simtim cu totii o rusine incomensurabila ca nu este piesa centrala a unei mari religii mondiale.
Nicolas Cage a vrut ca regizorii sa foloseasca un liliac adevarat pentru scena esentiala in care un liliac zboara in apartamentul personajului sau si ii starneste amagirea, dar dupa o dezbatere aprinsa cu regizorul, in cele din urma a fost de acord ca ar fi mai bine sa foloseasca o marioneta. Nu este clar daca Cage a vrut sa fie muscat de un liliac adevarat, dar din moment ce nu am aceasta informatie, este responsabilitatea mea sa presupun ca da, a facut-o.
Shia LaBeouf – Fury
Pentru rolul sau de Boyd „Bible” Swan in filmul regizorului David Ayer , Fury , Shia LaBeouf a vrut sa mearga cat mai mult posibil pentru a patrunde cu adevarat in mintea unui tunar de tanc al celui de-al Doilea Razboi Mondial. Rationand ca personajul sau nu ar avea acces la apa curata in timp ce era blocat in rezervor in mijlocul peisajului european, LaBeouf a refuzat sa faca baie. Colegele lui, incuiate cu el in cutia de fier abura, au apreciat fara indoiala angajamentul sau fata de acuratetea istorica.
Nemultumit sa fie pur si simplu puturos, LaBeouf s-a straduit sa se transforme intr-o grotescrie umana. I s-a smuls un dinte si si-a taiat in mod repetat fata in loc sa foloseasca machiaj cu efecte speciale, ceea ce nu a simtit suficient de realist. In apararea lui Shia, este imposibil sa argumentezi asta.
Wesley Snipes – Blade: Trinity
Wesley Snipes a fost nemultumit de alegerea regizorului David S. Goyer de a conduce Blade: Trinity , a treia editie a seriei de filme despre personajul Marvel Comics caruia, la fel ca insusi Snipes, nimeni nu-i acordase atentie pana cand a aparut primul film Blade. afara. Asa ca Snipes a decis sa-si elimine frustrarea fata de intreaga productie, fiind cat se poate de dificil.
Snipes a refuzat categoric sa filmeze mai multe scene, folosindu-si inlocuitorul pentru a face aproape orice nu era un prim plan. De asemenea, el a refuzat sa deschida ochii pentru o anumita fotografie, fortandu-l pe regizor sa foloseasca efecte digitale pentru a-si picta ochii deschisi. De asemenea, a refuzat sa vorbeasca cu majoritatea echipajului, retransmitand mesaje prin asistentul sau personal si notite Post-It. Practic, s-a comportat ca un vampir adevarat, ascunzandu-se in rulota lui si tinandu-si ochii inchisi de frica de soare.
Daniel-Day Lewis este un actor la fel de respectat si de temut pentru insistenta sa de a face lucruri extrem de inutile pentru a se pregati pentru rolurile sale de film, inclusiv sa traiasca singur intr-o cabana de lemn timp de o luna pentru The Last of the Mohicans si sa se implice intr-un pretins rasism pentru Gangs. din New York , care este aproape acelasi lucru cu rasismul real.
Pentru rolul sau din filmul My Left Foot in rolul lui Christy Brown, un barbat afectat de paralizie cerebrala, care nu isi poate misca nicio parte a corpului, cu exceptia piciorului stang titular, Lewis a refuzat sa iasa din scaunul cu rotile in orice moment al filmarii. A pus echipajul sa-l impinga peste tot si sa-l hraneasca cu mesele in timp ce era pe platoul de filmare, un nivel curajos de angajament, fara indoiala, apreciat de toti cei de pe platou cu membrii familiei care erau efectiv cu dizabilitati.
Eric Stoltz – Inapoi in viitor
Inainte ca Michael J. Fox sa fie distribuit in Back to the Future , rolul lui Marty McFly a fost jucat pe scurt de Eric Stoltz , un actor cel mai faimos pentru ca a fost confundat cu Craig Kilborn in trailerul filmului din 1997 cu Jennifer Lopez Anaconda .
In timpul scurtului sau mandat ca Marty, Eric Stoltz a refuzat sa rupa caracterul. El a raspuns doar la „Marty” si a fost nemilos de agresiv fata de Tom Wilson , care il interpreteaza pe Biff. Cei doi aproape ca s-au batut dupa reluari repetate ale unei scene in care Marty il impinge pe Biff, pentru ca Stoltz l-a tot impins pe Wilson cu totul prea tare (stii, ca un tip care incearca sa inceapa o lupta). Stoltz a fost concediat la scurt timp dupa aceea si inlocuit cu Fox.
Jamie Foxx – Miami Vice
Regizorul Michael Mann a decis sa-si adapteze serialul de succes Miami Vice intr-un film in 2006, deoarece Phil Collins si costumele de in sunt atemporale. Pentru reboot-ul sau cu un buget mare, i-a ales pe Colin Farrell si Jamie Foxx pentru a-i juca pe detectivii Crockett si Tubbs.
Foxx a fost proaspat de castigarea premiului Oscar pentru Ray si, aparent, era dornic sa inceapa sa isi indeplineasca cerintele de stea de top. De departe, cel mai ciudat dintre ele a fost ca Foxx a refuzat categoric sa filmeze vreo scena pe sau langa barci sau avioane. Acest lucru i-a creat unele probleme lui Mann, pentru ca, dupa cum sugereaza titlul, Miami Vice are loc in Miami, un oras in care nu esti niciodata la mai mult de 30 de metri distanta de o barca sau de un avion si urmareste doi detectivi adjuncti in timp ce se drogheaza. explodarea aventurilor care au loc aproape exclusiv pe barci si avioane.
Marlon Brando – Scorul
Cand Marlon Brando a fost distribuit in filmul The Score din 2001 alaturi de Robert DeNiro , publicul a fost incantat sa vada legendarul star aparand in sfarsit pe ecran alaturi de co-starul sau Godfather: Part Two . Singura persoana care nu a fost entuziasmata a fost regizorul Frank Oz , pentru ca pana in acest moment al carierei sale, Brando si-a perfectionat de mult arta „Brando-ing”.
Brando, notoriu de mercurios, il ura pe Oz cat de tare a putut si a refuzat sa faca orice i-a cerut regizorul, referindu-se in batjocura la el drept „Miss Piggy” pentru intreaga filmare. Nici macar nu ar zambi in timpul unei scene finale critice, fortandu-l pe Oz sa intinda buzele lui Brando mai tarziu cu efecte digitale.
Paris Hilton – Ceilalti baieti
Probabil ca nu-ti amintesti de Paris Hilton in comedia cu prieteni The Other Guys , cu Will Ferrell si Mark Wahlberg ca o pereche de detectivi ciudati. Asta pentru ca lista ei de solicitari era atat de absurda, incat regizorul Adam McKay a decis ca ar fi mai bine atat pentru filmul sau, cat si pentru lume in general, daca doar il lasa pe Hilton deoparte.
Chiar daca era programata sa fie doar o singura zi pe platourile de filmare pentru a filma o scurta cameo, Hilton a prezentat o lista de cerinte care includea homari vii si o sticla de vodca Grey Goose sa fie tinuta la indemana pentru ea in orice moment. In mod normal, astfel de cereri necesita o eliberare cu buna-credinta a ostaticilor.
Lena Headey si Jerome Flynn – Game of Thrones
Game of Thrones se refera la personaje care fac aliante slabe cu alte personaje care abia se opresc sa se urasca unii pe altii suficient de mult pentru a fi de acord ca o armata de zombi de gheata este un lucru rau, asa ca are sens ca o parte din politica serialului sa se scurga relatiile din viata reala dintre actori.
Lena Headey , care o interpreteaza pe regina Cersei, si Jerome Flynn , care o interpreteaza pe Bronn, refuza sa vorbeasca intre ei, sa filmeze orice scene impreuna sau chiar sa fie pe platourile de filmare in acelasi timp, pentru ca obisnuiau sa se intalneasca cu ani in urma si se pare ca a facut-o. nu se termina cu bine. Poate ca Flynn l-a supus continuu pe Headey la vechea lui trupa de baieti, ceea ce este un lucru in care era absolut.
Sarah Jessica Parker – Divort
Dupa ce a jucat rolul principal in serialul de succes si in fenomenul cultural Sex and the City , Sarah Jessica Parker poate cere HBO aproape orice isi doreste. De fapt, sunt surprins ca inca nu l-a negociat pe Matthew Broderick in fundalul unei scene de lupta din Game of Thrones.
Pentru rolul sau ca Frances Dufresne din serialul HBO Divorce , Parker a intocmit un contract deosebit de rigid care ii da puterea exclusiva de a incepe si opri filmarile (practic, ea este singura persoana care poate sa numeasca „actiune” sau „cutare”). Ea mai stipuleaza in mod bizar ca nu poate fi filmata sau fotografiata in timp ce mananca. Acest lucru poate insemna doar ca ea isi varsa tot stomacul pe mancare ca o musca si vrea sa pastreze acest secret.
Julia Roberts – Orice
Julia Roberts a fost una dintre cele mai faimoase vedete de cinema din intreaga lume de la administratia prequel Bush, asa ca nimeni nu ar trebui sa fie surprins sa auda ca poate cere aproape orice isi doreste in timp ce filmeaza un film, o emisiune TV sau o reclama la cafea italiana. in care ea nu rosteste un singur cuvant.
Se presupune ca Roberts are nevoie de 4 galoane de apa Evian pe zi in timp ce filmeaza orice film, oriunde in lume. Exista o penalizare de sase cifre daca ea merge vreodata cu Evian-mai putin, ceea ce poate ati observat este putin mai mult decat costa 4 galoane de Evian.
Katherine Heigl – Grey’s Anatomy
Katherine Heigl a avut o reputatie de a fi dificil de lucrat inca de la rolul sau de izzie din Grey’s Anatomy . Daca acea eticheta este corecta sau nu, este discutabil, dar nimeni nu poate nega bataia grea de marimea lui Shaq pe care a primit-o in fata producatorilor serialului in 2009, dupa ce i s-a refuzat un control mai creativ asupra personajului ei.
Heigl a fost nominalizata la un Emmy in acel an pentru rolul sau din serial, dar celebrul si-a retras numele din considerare si a refuzat sa participe la ceremonie, sustinand ca nu crede ca materialul merita un premiu. Practic, ea a numit show-ul gunoi fierbinte si umed si a vrut sa impiedice nimic din el sa stropeasca Emmy.
Jennifer Lawrence – Mama!
J ennifer Lawrence a fost nominalizata la atatea premii Oscar cate filme X-Men in care a aparut, desi niciuna dintre aceste nominalizari nu a fost o recunoastere pentru munca ei in X-Men. Ca atare, ea detine o anumita putere pe platoul de filmare, pe care a folosit-o pentru a face o cerere neobisnuita regizorului Darren Aronofsky in timp ce filma Mother!
In timp ce filma filmul deosebit de intens, Lawrence a cerut un „cort Kardashian” unde sa poata merge sa vizioneze Keeping Up With The Kardashians pentru a se calma. Cortul era aprovizionat cu gumballs si fotografii ale familiei Kardashian, asa ca indeplineste definitia „obiectului blestemat” si trebuie sa fi arata ceva ca daca Branch Davidians ar fi avut o cabina cu videoclipuri muzicale la un targ de stat.
Alec Baldwin – 30 Rock
Parintele abuziv favorit al Americii, Alec Baldwin , este renumit pentru temperamentul sau exploziv, care, printre altele, l-a facut sa renunte pentru totdeauna la Twitter de mai multe ori. El a reusit sa foloseasca cu succes aceasta reputatie jucand personajul intepator director de televiziune Jack Donaghy la 30 Rock .
Se pare ca Baldwin si-a pastrat tot farmecul pentru camere, pentru ca diverse distributii si echipe au spus ca era mereu intr-o dispozitie teribila si striga in mod constant. El a cerut ca un umidificator sa fie tot timpul pe platourile de la 30 Rock pentru a-si proteja vocea, in ciuda faptului ca nu este cantaret. Se pare ca a vrut sa se asigure ca poate pastra doar cele mai bogate tonuri in timp ce lasa fiicei sale mesaje vocale strigate, care din anumite motive nu vrea sa-i preia apelurile.
Eddie Murphy – Orice
Magarul de renume mondial si comediantul ocazional Eddie Murphy a comandat tratamentul din lista A de mai mult timp decat au fost in viata multe vedete actuale din lista A, asa ca sincer nu m-ar surprinde sa aud ca are o clauza in contractul sau care cere o asistent de productie sa-i strige poezie motivationala prin capatul gras al telescopului. Acestea fiind spuse, cererile sale reale sunt oarecum mai alarmante.
Se presupune ca Eddie Murphy foloseste fiecare articol din remorca sa o singura data, inclusiv lenjerie intima, sosete, pasta de dinti etc. Apoi le arunca si trebuie sa i se aduca seturi noi de toate a doua zi, hainele cu etichetele inca pe ele. Sper din tot sufletul ca acest comportament a fost pe deplin afisat in timpul filmarilor pentru Aventurile lui Pluto Nash , pentru ca ar fi fost cea mai putin irosita decizie luata pe platoul acelui film.
Queen Latifah – Orice dupa 1999
Rapper-ul devenit actrita Queen Latifah a avut spectacole memorabile intr-un numar de filme de-a lungul anilor, inclusiv Chicago , The Secret Life of Bees si cel putin trei sequele Ice Age . Cererea ei din Big League nu este in niciun caz cea mai nerezonabila din aceasta lista, dar este 100% preferata mea.
Queen Latifah are o clauza in contractul ei care interzice uciderea personajelor ei. Ea a adaugat asta dupa ce Sean Beaning si-a facut drumul prin mai multe filme din anii 90, inclusiv Set It Off , The Bone Collector si Sphere , in care este ucisa de meduze manifestate psihic.
Gary Busey – Quigley
Gary Busey este un set sensibil de dinti umani deghizat in barbat, care a aparut in mai multe filme memorabile, inclusiv Lethal Weapon , Point Break si Predator 2 . Busey a fost grav ranit si aproape sa moara dupa un teribil accident de motocicleta in anii ’80, care este o informatie care va deveni foarte importanta intr-un moment.
Pe platoul de filmare al lui Quigley , un film despre un barbat care moare si se reincarneaza ca un caine, Busey a insistat ca decorul pe care productia l-a construit pentru cer trebuia daramat, deoarece nu era o reprezentare autentica a raiului real, despre care a sustinut el. sa fi vazut direct dupa accidentul sau. Busey a remarcat in mod special ca setul avea oglinzi, ceea ce a considerat-o ca o greseala deosebit de flagranta, pe care, din cate stiu, nu a detaliat niciodata.
